"Что-то невероятное", так, пожалуй, можно описать события, которые произошли четверть века назад на площадке художественного музея имени Коваленко. Тогда в краевом центре, впервые в его истории, прошла масштабная выставка современного искусства, ставшая масштабным перформансом, в котором приняли участие краснодарские и петербургские художники, а также музыканты и композиторы из Краснодара и Германии. О том, как это было и какой след оставила в культуре Кубани эта выставка в своем фильме "За Фасадом" корреспонденту ИА KrasnodarMedia рассказала арт-менеджер Анна Пчелина.
Магия современного искусства
Премьера фильма состоялась в Краснодаре в инновационном центре "Аквариум". Документальная лента создана известным арт-менеджером и просветителем Анной Пчелиной. Фильм посвящен знаковой выставке современного искусства 90-ых годов "Фасад", состоявшейся в кубанской столице в 1994 году.
Как рассказывают создатели картины, она позволяет совершить путешествие во времени, увидеть репрезентацию выставочного проекта и ощутить эпоху 90-х через архивные записи, интервью и документы, услышать голоса участников тогда и сейчас, оценить событие в контексте международного арт-процесса.
‒ Документальная лента погружает зрителя в атмосферу первой половины 90-х годов Краснодара, рассказывая о художественной жизни этого периода с акцентом на одно из важнейших культурных мероприятий ‒ выставку "Фасад", ‒ рассказывает Анна Пчелина.
Выставка оказалась веховой не только для самих художников, но и для музея им. Коваленко.
‒ В 1990-е годы директор художественного музея Татьяна Кондратенко дала молодым художникам возможность провести "Фасад". А ещё раньше, в 1920-е годы, Ромуальд Войцик собрал в Краснодаре коллекцию авангарда. Это подтверждает, что музей — знаковая институция, которая инициировала много важных процессов делится Анна Пчелина.
Выставка стала первым мероприятием, прошедшим в переданном тогда учреждению здании по адресу ул. Красная, 15. В 1994-м оно все еще ожидало капитального ремонта. Однако для молодых художников и музыкантов из Краснодара, Санкт-Петербурга и Берлина это полуразрушенное пространство стало идеальной творческой площадкой.
Музей предоставил в их распоряжение площади, материалы и сотрудников. В результате участникам мероприятия удалось создать гетеротопию ‒ место, свободное от нормативных правил, где они в художественной форме смогли приблизиться к воплощению особо мира, непонятного, но доступного сторонним наблюдателям.
Три этажа исторического здания превратились в зону тотального художественного эксперимента, осваивающего новые для местной среды форматы инсталляции, музыкального перформанса, видеоарта, жеста, кинетического искусства — наряду с классическими живописью и скульптурой. Участниками выставки стали Владимир Григ, Евгений Греков, Владимир Мигачев, Евгений Казицын, Юлиана Кляйн, Ольга Ковтун, Вадим Козакевич, Владимир Колесников, Евгений Кондратьев, Алан Корнаев, Дмитрий Кочанович, Андрей Рудьев, Вячеслав Толмачев, Владимир Хахо.
Показ длился несколько дней, но для краснодарского культурного сообщества "Фасад" стал легендой.
1 "За "Фасадом": в Краснодаре презентовали фильм об эпохальном перфомансе в 90-х. Фото: Фото: Дмитрий Мирошников, ИА KrasnodarMedia
Выставка, опередившая время
‒ Нам повезло. Событие было задокументировано. Осталась очень хорошая видеохроника, позволяющая сделать репрезентацию этого проекта. Т.е. совершить новый показ и посмотреть на него из сегодняшнего дня, ‒ рассказывает Анна Пчелина.
По ее словам, картина позволяет кубанцам осознать свою историю во всероссийском масштабе.
‒ То, что у нас произошло в 90-е, вписывается в одну большую историю современного искусства в России, ‒ отмечает Анна Пчелина.
Режиссёр подчеркивает, что целью художников был переход из искусства советского в современное искусство в международном формате.
‒ Они хотели выйти к новым формам. Основной их жанр был инсталляция. Но также там были постановки, жесты. Все это сочеталось с живописью, скульптурой (включая скульптуру кинетическую). Плюс там было очень много музыки. То есть это был своеобразный культурный взрыв, ‒ уточняет арт-менеджер.
Кроме того, своим мнением поделился один из участников событий, председатель правления творческого союза "Южная Волна" Евгений Греков.
‒ Это фильм о том, как в 90-е годы художники вытворяли всякие чудеса и делали замечательные яркие проекты. Одним из них и стала выставка "Фасад". "Южная волна" имела непосредственное отношение к нему. Мы участвовали и как музыканты, и как художники, и как друзья, оказывающие поддержку. В фильмы в числе прочего использованы наши архивные материалы.
По словам Евгения Грекова, выставка оказалась своеобразным творческим прорывом. До нее никто не знал, что в Краснодаре живут и работают столько нестандартно мыслящих художников и музыкантов.
‒ Оказалось, что в городе живет очень много концептуальных ребят, следящих за художественным нервом мира. Тогда в Краснодаре сложился передовой креативный класс творческих людей, ‒ отмечает общественник.
Схожее мнение высказал и искусствовед, куратор Государственной Третьяковской галереи Кирилл Светляков, ставший специальным гостем премьеры. Он уверен, что выставка оказалась мобилизацией художественных сил Краснодара, обозначив его культурное поле.
‒ "Фасад" стал неким культурным феноменом, оказавшимся на стыке эпох. Художникам тогда казалось, что это начало чего-то значительного. Но оказалось, что выставка стала излетом перестройки. Бушевавший в России масштабный экономический и социальный кризис затормозил развитие культурной жизни страны, в особенности регионов. Начались условия, когда все занялись выживанием, а художники стали разъезжаться в столичные города и за границу. Но сейчас, люди, занимающиеся в Краснодаре перформансами, фактически повторяют путь своих предшественников из предыдущего поколения. Благодаря "Фасаду" у современного искусства здесь большая история, ‒ подчеркивает искусствовед.
"За "Фасадом": в Краснодаре презентовали фильм об эпохальном перфомансе в 90-х. Фото: Фото: Дмитрий Мирошников, ИА KrasnodarMedia
Съемки в особых условиях
Фильм "За Фасадом. 1994" был создан по инициативе независимой арт-институции PchelinHouse и компанией "Ростелеком" в условиях тотального карантина 2020-2021 годов.
‒ К работе над лентой в качестве спикеров я привлекла не только многих участников той легендарной выставки, но и современных искусствоведов, которые комментируют то, что они увидели, ‒ делится Анна Пчелина.
Она отмечает, что лента актуальна, поскольку она знакомит с культурным бэкграундом региона современную публику. Кроме того, выставка как жест художников, не устарела. Это высказывание интересно зрителям и сейчас.
Анна Пчелина уточняет, что фильм вырос в рамках просветительского проекта, который она делает с компанией Ростелеком.
‒ Еще в 2018-м году мы открыли лекторий "Как устроено современное искусство" и привозили сюда деятелей современного искусства из разных городов (Петербурга, Москвы, Лондона). Во время изоляции, когда мы не могли делать живые лекции, и родилась идея реализовать более масштабный формат и снять фильм. Кстати, уже в мае мы возобновляем свою работу. Планируем провести одну или две новых лекции, ‒ делится арт-менеджер.
